(文/悠悠)当2013年央视春晚剧组公布 汪峰 首次加盟春晚的信息时, 突然但不意外,汪峰在微博写着：
记得很多年前的除夕，爸妈看着春晚说：什么时候你也上去唱歌？我说：不急！许多年后的前两天家人又问：今年会有你了吗？我说：我来了！
汪峰终于登上中国电视节目最大的舞台。不急,是因为有自己的音乐理想还要实现,必须走的踏实；我来了,是因为水到渠成,在自己的音乐生涯又登上一阶,开创了更高更大的舞台,将自己音乐承载的价值,贡献给更多的听众,却已历经至少十五年劈荆斩棘的努力。
曾经,有个长发飘飘的北京青年,戴着一副大眼镜,背着吉他,行色匆匆的穿梭在北京街头,寻找自己的舞台,那是个没有选秀节目的年代,那个充满热情,潜意识里还带有使命感的摇滚青年,拥有的舞台不是亿万人注目的晚会,而是地下室的排练室。
曾经,汪峰在鲍家街43号中央音乐学院的小房间,为追求音乐理想, 与乐队整整排练了一年,学校、富豪DISCO、 马克西姆 倶楽部（MAXIM）, 甚至浮士德话剧的音乐制作,就是他的活动空间, 1995年及96年间,在各地走穴现场演出, 正是魔岩三杰冲上香港红磡大舞台后,预示中国摇滚萌芽的黄金期已到顶,中国摇滚就将罹患舞台失语症的时候。1997年第一张专辑《鲍家街43号》发行,汪峰正式从地下站上台面,爱好成为职业。
2000年离开京文与华纳签约,乐队重新组合, 汪峰进入后鲍家街时期,迎来更多元的舞台空间,除了常规的专辑宣传,新闻发布会,电台节目之外, 还担任柏林电影展银熊奖电影 《十七岁的单车》 全部配乐创作, 为红茶广告足球队作曲,也为香港电影 《北京乐与路》 唱主题曲,其中为央视电视剧 《忠诚》 唱片尾曲,开创了国内摇滚歌手的先河。
2001年《花火》专辑为他拿到第一个台湾的音乐奖,也陆续登上各种内地排行榜及音乐节的舞台, 参加广东电视春晚录制,演唱歌曲 《英雄》 ,与崔建、唐朝乐队在天津共同举办大型摇滚演唱会。当《飞得更高》横空出世,横扫了各大排行榜,创造了多项记录,在《同一首歌》等各种舞台上被唱了几百遍,汪峰终于飞得更高,进入更广大的舞台,使他从非主流到主流,从小众歌手到大众明星的角色转换,冲击着摇滚圈某些反商业反流行的价值观,也遭致一些非主流与小众音乐听众的非议。
其实汪峰从投入音乐创作起始,本就以创作具可听性的歌曲为诉求,不是另类音乐,更不是实验音乐,而是以主流摇滚为方向,所以走上主流本就是目标,只因摇滚在国内的起落与处境而显得尴尬。
国内能够传唱的摇滚作品不易产生,产生的作品上不了主流的舞台,被舞台拒绝也拒绝了舞台。虽然对许多人而言,舞台是名利场,是演唱歌手扬名赢利的地方,也是靠脸蛋肢体或插科打诨娱乐群众的场所, 但对摇滚创作歌手而言,舞台是要站出来唱自己的歌,以音乐沟通思想情感的现实场域,需要真正与听众产生共同存在感,没有舞台的歌手等同没有生命,拒绝舞台也就拒绝了生命。
又处在音乐市场与演唱市场已高度分化的今天,音乐市场的衰退与演唱市场的肥大,成了要求原创的摇滚圈最大的痛,这就需要既有音乐创作才华,又有冲锋陷阵胆识与高远见识的,具备舞台歌唱魅力的全能创作歌手,来做开疆辟土的工作,才能产生良性循环,重振音乐市场的量,提升演唱市场的质,再造摇滚另一个辉煌。
汪峰,这个被称为摇滚歌手中最主流的,主流歌手中最摇滚的创作歌手,突破国内摇滚圈一些狭窄的价值观,以更直方大的摇滚精神与态度,想要在流行圈甚至整个华语音乐界,表现真实自我,追求自由,不断开发创造摇滚舞台的可能性,挑战更多元更广大的舞台,他的奋斗历程成了最佳的典范。
2004年9月17日, 汪峰在北京北展剧场举办了自己出道10年以来的首次演唱会,第一次站在一个只属于自己的舞台上,汪峰自述说,一场真正的,属于我的,这十年关于我和我身边的人们与生命的赞歌…我和场下所有的人唱着我的生命、青春、梦想、绝望,唱着这十年的悲欢。但是票房并不理想。
汪峰不畏票房压力,再接再厉,在深圳举行2005跨年的新年个人演唱会,2006年在北京星光现场举办个人小型演唱会,2008年首次在北京工人体育馆举办大型的演唱会,2009年北京星光现场新专辑《信仰在空中飘扬》首唱会,并别开生面的在 昆明 及深圳尝试不插电演唱会。
2010年信仰演唱会,在北京首都体育馆举行,这是一场目标要成为“华语演唱会新标杆”的演唱会,投下大成本,给观众留下激情深刻的印象,造就汪峰演唱会的品牌,也打开了内地摇滚歌手做大型演唱会全国巡演的序幕。
信仰2011年全国巡演,从上海、北京奥体中心、鄂尔多斯、成都、深圳,再到《生无所求》新专辑发行后,年底的北京万事达,2012年的上海信仰演唱会,创造了一连串个人演唱会的盛况,现场无数观众激情的眼泪与大合唱,成了最好的见证。
从今日看来,与第一代摇滚人及其它纯歌手相比,尤其流行歌手,摇滚创作歌手汪峰真是打磨再打磨,一步一脚印的走过来,厚积薄发,没有爆红的痛快, 因为他始终放不开自己对音乐的坚持,就是要忠于自己,真实的唱自己的歌,而又能在舞台上存活下来,靠的是勤奋不懈,才华洋溢,不拘于现实,以理性与现实继续搏斗,各种困境并没有软化汪峰开创舞台的脚步。
如果说2011年是汪峰风生水起聚集人气的一年,那么2012年真是灿烂辉煌的汪峰年,双张新专辑《生无所求》还热腾腾在手,需要聆听,年初汪峰就多了一个新身分,文艺小说诗词出版界的作家汪峰,出版新书《晚安北京》,还来不及宣传,匆匆举行了签书会,很快就被如海啸浪潮般袭来的各种音乐节,音乐奖与媒体节目淹没。
先是热播剧 《北京爱情故事》 ,用了汪峰的歌《北京北京》,《再见青春》,《地心》当主题曲插曲,发挥相得益彰的效果,一时正值青春与挥别青春的男女,忽然发觉汪峰沧桑的词曲与嗓音竟能如此揪心又动听,北漂族也深深感到汪峰唱进了他们的心坎里,《北京北京》不仅成了北漂之歌,这首旧歌更早已是各种歌唱比赛选秀节目的指定曲,再加下半年的 《北京青年》 电视剧又用了新金曲《存在》,本以为是火上添油了,没想到再出现2012下半年最火的选秀节目《中国好声音》,歌迷们还在怀疑汪峰是否会做评委时,汪峰的摇滚风与歌曲已形成节目选曲的风潮,汪峰也直接参与了节目评委的辅助及部分巡演,一直热到过年。
值得一提的是,汪峰还亲身参与了绿色行动,守护青藏高原斑头雁的公益代言,为音乐人发声,呼吁有关部门尊重创作人的著作权与演唱人的表现自由。更需一提的是,汪峰接连横扫各大音乐奖最佳男歌手奖,演唱压轴曲。除了已在2006年获百事 音乐风云榜 最佳内地男歌手奖,创下首次由摇滚歌手获得该奖记录,打破了长期以来流行歌手独霸乐坛的局面,又在2012年第12届音乐风云榜,首次取消港台内地区分,再一举拿下华语最佳男歌手奖,也成了汪峰作为演唱歌手,无论唱功和舞台现场表现,达到一个 高峰 的标志性时刻,其它还有 东方 风云榜,全球华语榜中榜,中歌榜,华语金曲奖,华语音乐传媒大奖,爱奇艺盛典,Music Radio音乐之声中国TOP排行榜… 等奖项。
2012年曾有段汪峰的统计数字,仍值得再拿出审视: “15年的坚持,9张专辑130首歌曲,40947字歌词的积累；所有词曲包办，平均1年半一张专辑的创作频率；18首年度金曲,10次荣获最佳专辑,29次年度最佳男歌手的肯定,13场超大规模演唱会,100多万歌迷震动天际的大合唱；120场音乐节，1000多万观众摇旗呐喊；上千场的演出，数亿人现场接受灵魂的洗礼！”
而现场演唱会,无疑仍是摇滚歌手的舞台圣地,从工人体育馆来到工人体育场,汪峰举办了“存在”2012北京演唱会,这是内地男歌手首次在大体育场内举办个人演唱会,汪峰从一千人至三千人,唱到八千人至一万多人,再一跃挑战三万至四万人,成功实现了三级跳,这场演唱会又是个“里程碑”,再创舞台高峰。
汪峰个人演唱会成了质量保证的驰名品牌,所有应接不暇的商演与拼盘演唱都将被人们遗忘,惟有激情盛大的个人演唱会,将被人们记取,津津乐道。这绝不是汪峰创造舞台巅峰的终结,恰恰只是在路上的试金石。2013年,汪峰将向更大规模的全国巡演与舞台挑战,乐队将入侵攻占二线城市,这才是最令人翘首期盼,兴奋不已的地方。
另方面,作为词曲创作人的汪峰与作为演唱歌手的汪峰,可说齐头并进, 这是一个充满生命力的思想型创作人,上舞台是为使自己的音乐存在并与人共在,下舞台即不断思索尝试新歌新音乐的创生。作为词曲创作人的汪峰也敏锐的反思洞察,正如在新书里的怒放笔记所说, “艺术的最高境界其实就是沟通。当然,重要的事情有很多,舞台表演、歌词创作、旋律的创作、思想的表达、自我人格的提升,所有这些都包含在音乐中间,但是最最重要的,说的简单点就是沟通。”舞台是沟通的界面,交流的平台,是形式,舞台上的表现与舞台下的创作才是内容价值。
创作歌手汪峰事实上提供了舞台最独特也最丰沛的音乐内涵, 9张录音室专辑,至少130首歌曲,所有词曲包括演唱,一人包办，放眼现今流行乐坛,实属罕见,更重要者,汪峰专辑风格的多样兼顾性,以根源摇滚、主流摇滚为基调,扎下并刨深了中国摇滚的根,融合各种摇滚风格与音乐元素,歌曲既个性具体又有大众普遍性,扩展至现代人生的方方面面。
汪峰曾说,“我看重每一张专辑,都在歌词和音乐方面做出突破。我也会控制每张专辑中歌曲风格的比例,比如关于爱的歌曲不会超过两三首,所谓纯粹正面情绪的歌曲,可能一首到两首,剩下的是提出问题、批判现实、探究内心纠结的东西。”
对人生各种存在层面,如个体(灵魂,感悟,悲伤) 、人际(情爱) 、家(亲情) 、小众(弱势群体) 、社会(现实) 、超时空界(信念,信仰),汪峰作品皆能一一涵盖,趋向成熟,在最近专辑《生无所求》中,整体轮廓表现无遗。创作的歌曲独具风格,除了大家熟知的《飞得更高》 《勇敢的心》 《怒放的生命》《光明》等提供正能量的歌曲以外,还有更多被铁杆歌迷称为“二线三线歌曲比一线歌曲还动听”的歌,值得逐一欣赏,深入品味。
而创作能量正值高潮的汪峰,奔波于演唱同时,仍超人般随时保持自己处于创作状态中,2012年底就早早预告了2013年第10张个人专辑的到来,令人惊喜,这是怎样旺盛的生命力呈现,新专辑又将是怎样的面貌,让我们拭目以待。
如前所述,汪峰从去年已以摇滚歌手之姿晋身整个华语主流乐坛,成了内地歌手在整个中国音乐界,无法视而不见的一颗明星。时势造英雄容易,英雄造时势困难,汪峰一步一脚印走到今天,是靠作品和自己的努力突围,以此之姿首次踏上央视春晚,唱自己的歌,不仅是为春晚增添新面孔,更是由节目的角度,配置注入了摇滚这样的音乐新血。汪峰的原创音乐,也给节目满足观众提升品味的最佳理由。汪峰只要站上春晚这个舞台,就代表他本身承载的价值受到主流的肯定,无论他在节目唱啥歌,如何表现,汪峰是中国现今主流的一线歌手,已不可否认。春晚仍具备的主流媒体中的主流影响力,使得汪峰在原来的人气基础上锦上添花,无疑会继续扩大汪峰的影响力。
2013年将是摇滚年,摇滚老炮们将重返舞台,新世代的摇滚青年也将延续四年来在音乐节Live House舞台的活力,继续蹦哒。文青愤青与大众,不妨深入了解,去除浮燥,潜心聆听感悟,终将发现,那个鲍家街的摇滚青年,并未随岁月而消失,只有更文艺,更思想,更有态度,更强大。他不断在挑战自己,超越自己,创造舞台巅峰,就如 李安 的少年派,在成长的海上漂流后,驯服了心中的猛虎,头也不回的跳进城市与资本的丛林,继续生存搏斗,境遇不同了,舞台更高危了,而勇猛依旧,始终不变的是少年的赤子之心,那个在迷惘、欲望、理想、现实、情爱、悲伤、信仰与存在处境交织中,坚持自己,创造故事,诉说故事的少年。
汪峰的故事还在继续,需要仔细聆听,因为这就是塑造这个时代文化音乐摇滚的故事,这块曾经去无方向的滚石,依然,在路上,在人生的舞台上。
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